ПРОДУКЦИЯ

Предложение дня

Спешите акция

00 дней 00:00:00
ДниЧасыМинутыСекунды

Опрос

  • Результаты голосования отсутствуют

Рассылки

Наш интернет-магазин работает 24 часа в сутки.

Обработка заказов и заказ по телефону производятся с понедельника по пятницу,
с 11:00 до 19:00.

Правила видеомонтажа для начинающих

Правила видеомонтажа для начинающих

Само собой, разумеется, что обучиться искусству видеомонтажа, прочитав всего лишь одну статью невозможно, тем не менее, мы постараемся рассказать вам хотя бы об основах этого ремесла. Искренне надеемся, что дальнейшая информация станет для вас полезной и пригодится на работе или в домашней студии.

Прежде всего, давайте разберём определение «видеомонтаж». Что это за «зверь» такой и с чем его едят?

Сам термин монтаж появился ещё на заре кинематографа. Монтажом называют процесс соединения отдельных фрагментов видео или аудио в одну единую композицию. В связи с этим, в процессе монтажа многие части отснятого материала могут быть вырезаны и вообще не попасть в итоговый вариант. Убираются все неудачные сцены, а также явно лишние кадры, без которых можно обойтись. Но главная задача режиссёра монтажа — создать такой видеоматериал, который бы максимально точно отражал суть сюжета, его идею, настроение, эмоции и переживания персонажей.

Различаю два вида монтажа: линейный и нелинейный.

Линейный монтаж

Это зачастую монтаж, происходящий в реальном времени. Видеопоток поступает либо на записывающее устройство, либо на источник прямой трансляции. При этом съёмка параллельно ведётся с нескольких камер или проигрывателей. Выбором источника видеокартинки занимается режиссёр линейного монтажа. Он смотрит, какой материал нужно подать в эфир в конкретный момент времени. Перед видеотрансляцией заранее готовятся различные видеопереходы и эффекты, которые запускаются в строго запланированном порядке. Те, кто знаком с ведением прямых трансляций на Youtube и на других ресурсах, используют именно линейный монтаж. Помимо этого, линейным монтажом также называют процесс удаления материала, не нарушающего его последовательность.

Нелинейный монтаж

В отличие от линейного никогда не совершается в реальном времени. Это всегда тщательная и скрупулёзная работа с редактурой отснятого видео. Записанное видео переносится на компьютер, и уже на нём при помощи специальных программ для видеомонтажа объединяется в одно единое целое. Как говорилось ранее, огромное множество кадров может быть вырезано, а сам фильм вполне может начинаться и с того момента, который был отснят в самую последнюю очередь. Большое плюс нелинейного монтажа — это отсутствие потери качества при многократном перезаписывании и перемещении готового видео с одного источника на другой.

В настоящее время нелинейный монтаж стал наиболее популярным, почти полностью вытеснив собой монтаж линейный. Последний, правда, не так давно получил второе дыхание в разных новых сферах деятельности. Например, авторы прямых трансляций на просторах интернета, часто им пользуются, создавая эфиры при помощи таких программ, как OBS-studio и Xsplit.

Теперь давайте поговорим о некоторых правилах видеосъёмки.

Первое, что вы должны сделать, это написать сценарий или план. Вообще, во всём, чтобы вы не собрались снимать: день рождения, свадьбу, рекламу, короткометражный фильм — нужен чёткий и понятный сценарий. В идеале, уже во время съёмок вы должны представлять, что будете делать при монтаже. Попробуйте снимите несколько вариантов одной запланированной сцены и в последствие у вас будет больше возможностей для выбора. Помимо людей, не забывайте также записывать, природу, окружающий антураж и достопримечательности. Очень часто случается так, что при монтаже именно этих кадров может как раз и не хватать.

Внимательно отнеситесь к длительности съёмки какой-либо сцены. Лучше выдержать лишние 5–10 секунд, а уже потом переходить снимать другой ракурс. Дополнительное время откроет вам гораздо больше возможностей в процессе монтажа.

Запомните: наличие штатива для видеосъёмки — залог качественного видео! Вибрация картинки, которая возникает во время съёмки с рук, часто свидетельствует о непрофессионализме видеооператора, а кроме этого утомляет и раздражает зрителя.

Старайтесь никогда не злоупотреблять кнопками приближения и удаления объектов. Начинающие видеооператоры часто грешат этим, видимо думая, что такие эффекты привнесут некую динамику в съёмку. Здесь же нужно быть крайне осторожным. Иной раз лучше остановить видеосъёмку, приблизить сцену, а ещё лучше самому приблизиться или, если необходимо, отдалиться от объекта, и только тогда начинать снимать заново. Если же вы всё же решили использовать ZOOM прямо во время записи, то это обязательно должно быть оправдано. Постарайтесь не потерять в контрасте, резкости, цвете и не обре́зать ненароком какой-либо важный объект в кадре!

После того, как вы отснимите весь необходимый материал, садитесь за компьютер и запускайте программу для видеомонтажа. Мы рекомендуем пользоваться такими программами, как Sony Vegas Pro или Adobe Premiere Pro. В них несложно разобраться, а возможностями они обладают весьма внушительными.

Законы монтажа

Например, направление движения транспорта или людей до и после монтажа должно совпадать. Освещение одной и той же сцены также не должно отличаться. При съёмке определённого момента нет места рывкам и скачкам изображения. Например, так бывает, если крупный план резко сменяется общим, а затем снова возвращается к крупному. Если же действия происходят в одном и том же месте, то задний фон позади персонажей должен иметь общие предметы декора и не отличаться в пределах одной сцены.

Важно также соблюдать беспрерывность действий. Целостность картины может нарушиться, если, к примеру, в одном кадре человек входит в дверь, а в другом уже лежит на кровати. Правильно было бы показать и как человек выходит из двери, а уже потом приступает к любым другим действиям.

И последнее… Даже имея возможность вставлять в своё видео множество различных эффектов, подумайте: а нужны ли они в том или ином месте? Перебор с эффектами может раздражать зрителя. Помните, главное — сюжет! Исключением может стать, разве что видео, в котором спецэффекты подразумеваются априори. Это может быть заставка для рекламного ролика, авторской передачи или волшебное слайд-шоу. Но чаще всего в переходах между сценами в видео используют затемнение или же смену одного кадра другим.

Что ж, искренне надеемся, что информация этой статьи будет вам полезной и поможет избежать ряда возможных ошибок на начальном этапе вашего творчества. Мы же, в свою очередь, желаем вам успехов в таком нелёгком, но очень ответственном деле, как видеомонтаж. Поверьте, главное — опыт, ну, а всё остальное, в том числе и признание зрителя, уже не заставит себя долго ждать!

Назад к списку новостей

Вы смотрели

Нет просмотренных товаров